攝影構(gòu)圖的基本要領(lǐng)1：主體提綱挈領(lǐng)

攝影構(gòu)圖的基本要領(lǐng)

　　攝影者確定了要表現(xiàn)的主題后，擺在面前的首先是如何安排和處理攝影畫面的構(gòu)圖問題。所謂攝影構(gòu)圖，就是把要表現(xiàn)的客觀對象有機地安排在一幅攝影畫面中，使其產(chǎn)生一定的藝術(shù)形式，通過它把攝影者的意圖和觀念表達出來。這里包括：被攝主體在畫幅中所處的位置，照片畫幅的長寬比例、透視與空間深度的處理、影像清晰與模糊程度的控制、色彩的配置、影調(diào)與線條的應(yīng)用、氣氛的渲染……總之，就是處理構(gòu)成攝影畫面總印象的一切造型因素。攝影的這種構(gòu)圖過程，并非在產(chǎn)生作品的最后階段才完成的，而是從考慮畫面時就開始了。

   研究攝影構(gòu)圖的目的是為了更好地表達照片的主題內(nèi)容，使作品更有藝術(shù)感染力，更能給觀眾留下深刻的印象，增強照片的效果。它的基本要求是鮮明、易懂、有表現(xiàn)力。這意味著在考慮攝影畫面的構(gòu)成時，要盡可能注意簡化。簡化決不是簡單化，而是精化，即對各種事物進行最準確、最迅速的分析、判斷和取舍，把畫幅中不需要的那些因素排除在構(gòu)圖之外；盡量使被攝主體從周圍環(huán)境中突出出來；被攝體相互之間的關(guān)系要協(xié)調(diào)、統(tǒng)一，不可互相爭奪視線；被攝體的形狀要處理好……總之，盡量使你所塑造的藝術(shù)形象鮮明突出，能深深地感染觀眾。

    攝影畫面的構(gòu)圖有一些為大多數(shù)人公認的一般性的法則，但這些法則有時又不是絕對的，不可以生搬硬套。大家所能接受的一些構(gòu)圖法則，也常常會有例外，而且也會隨著時代的變化而改變——新生的將最終取代陳腐的。由此可見，藝術(shù)創(chuàng)作在表現(xiàn)方法上是極其靈活的，它沒有既定的公式，也不應(yīng)有僵死的、一成不變的教條，要依靠攝影者根據(jù)被攝現(xiàn)場的具體情況，根據(jù)創(chuàng)作主題的要求和攝影者自己的意圖進行靈活處理。攝影者在現(xiàn)場有充分的選擇和決斷的自由。這樣說，并不意味著攝影畫面的構(gòu)圖就可以隨心所欲，草率從事。相反，構(gòu)圖的好壞，常會影響到一幅攝影作品的主題是否表達得鮮明，它的藝術(shù)形式是否有感染力。

    一幅優(yōu)秀的攝影藝術(shù)作品，總是作者按照自己的創(chuàng)作意圖對生活素材進行選擇和布局，以使畫面完整、嚴謹，具有一定的章法。正如一篇好文章，必須主題明確，語言清晰，段落分明，有一定的章法一樣。被攝影者框到畫面上來的圖象，已不再是生活中各自獨立的存在，而是賦予它們在畫面上各自不同的地位，相互之間產(chǎn)生了一種新的關(guān)系，為表達一定思想內(nèi)容起著不同的作用。仔細分析一些優(yōu)秀攝影作品之后，便會發(fā)現(xiàn)這樣的規(guī)律：被攝影者組織到畫面上來的對象，有的是用來表達內(nèi)容和結(jié)構(gòu)畫面的主要對象，是攝影者最感興趣的，吸引他舉起相機拍攝的對象，我們稱它為主體；有的對象是與畫面上的主體構(gòu)成情節(jié)，來說明主體內(nèi)涵的，我們稱它為陪體；有的對象是作為環(huán)境的組成部分用以陪襯、烘托主體的，我們將它分為前景和背景；另外，除了這些實體對象外，還有空白部分，它是聯(lián)系畫面上各個對象之間關(guān)系的紐帶；還有把各個部分有機組織起來時應(yīng)注意的法則如均衡、多樣統(tǒng)一等。